La fotografía es un arte y como toda obra de arte se percibe de manera subjetiva, cada persona tiene una manera de interpretarla, por lo que habrá a quienes les guste y a quienes no. Aún sí, hay algunos elementos que garantizan una buena fotografía, como la composición y la iluminación, mismas que toda persona que aspira a dedicarse a la fotografía debe conocer.
De modo que, así seas principiante o ya tengas experiencia en este vasto mundo de la fotografía es importante buscar información sobre cómo mejorar, conocer la opinión y consejos de expertos para que evites cometer algunos errores y conozcas lo que a otros les ha funcionado y puede que a ti también. Por eso te compartimos estos 7 excelentes consejos que te servirán para crecer como fotógrafo.
Foto de Aurora Aguilar en @laguna_fotografia
7 Tips para ser un mejor fotógrafo
1. Conoce al cliente:
Es importante conocer al sujeto antes de si quiera empezar a planear la fotografía. Platica mucho con esa persona, conoce su estilo, su público, su personalidad; todo lo que puedas descubrir. Esto de ayudará para poder decidir qué estilo fotográfico se va a utilizar y así transmitir correctamente la personalidad del cliente o el mensaje que este busca emitir.
Foto de Priscilla Du Preez en Unsplash
2. Define el mensaje:
Hay que tener muy claro el mensaje queremos transmitir con la foto, no solo con el sujeto, sino con todos los elementos que lo acompañan. La locación, la iluminación, el fondo; todo influye en lo que percibe el espectador y si tu mensaje no está bien definido no sabrás qué elementos utilizar y puedes terminar transmitiendo algo completamente diferente.
Foto de Leah hetteberg en Unsplash
3. No abuses de la postproducción:
Sabemos lo tentador que pueden ser todas las maravillas que puedes hacer en edición: corregir errores, arreglar colores, eliminar elementos indeseados, etc. Sin embargo, es preferente que la fotografía quede desde la toma y nada más se le hagan unas ligeras correcciones, pues mientras más post producción tenga más costoso y tardado será.
Foto de Edan Cohen en Unsplash
4. La planeación es fundamental:
Para lograr que la fotografía quede bien hecha desde la toma es necesario una buena planeación, hay que definir con antelación el lugar, los elementos y personas que aparecerán, las herramientas que se van a necesitar, así como ir con antelación al lugar para conocerlo y evitar en lo posible llevarnos una sorpresa que nos estropee o dificulte llevar a cabo la sesión. Aun así, hay que tener en cuenta que existen cosas que no podemos controlar, pero siempre se puede hacer un plan de contingencia para que nos afecte lo menos posible.
Foto de Edan Cohen en Unsplash
5. Lleva repuestos:
Como parte de la planeación es importante que tomes en cuenta llevar repuestos de los materiales que vas a utilizar, tales como la batería de la cámara, la memoria, las baterías del flash externo, etc. para que, si algo se llena, vacía o estropea, puedas cambiarlo y no tengas que reagendar. Haz una lista de todos los materiales y repuestos con tiempo, para que tengas tiempo suficiente de buscarlos o conseguirlos.
Foto de Samsung Memory en Unsplash
6. La hora con mejor luz es cuando puedas:
Seguro has escuchado que la mejor hora para tomar fotografías es cuando apenas sale el sol o en la llamada «Hora Dorada», estéticamente claro que estas horas son muy atractivas, el problema recae en que no siempre es posible estar en el lugar a la hora correcta, siempre hay personas que no quieren levantarse a tal hora o que por una u otra razón llegan tarde a la sesión fotográfica, así que busca el mejor ángulo, la mejor iluminación posible y si es necesario utiliza algún material para mejorarla.
Foto de Aurora Aguilar en @laguna_fotografia
7. Asegúrate que el fondo no se robe la atención:
El fondo no debe destacar más que las personas. Si el cliente quiere que añadas muchos y/o muy vistosos elementos al fondo hay que encontrar un equilibrio entre lo que pide y la composición adecuada. Se trata de negociar para crear un escenario con lo que quiere el cliente, pero además tomar fotos donde ellos salgan bien y destaquen, así no solo lo complacerás sino también superarás sus expectativas.
Foto de Joël de Vriend en Unsplash
Es importante informarte y escuchar consejos, sin embargo, no olvides que lo más esencial es la práctica, cada vez que puedas saca la cámara y pon a prueba estos tips. Aun así, si la fotografía no es lo tuyo o tienes un proyecto que necesita de alguien con más experiencia siempre puedes contratar a un profesional que entienda que este arte requiere de mucha dedicación, pasión y sobre todo práctica.
En JL Marketing tenemos una amplia experiencia en fotografía y un equipo de profesionistas que se encargarán de sacar a relucir los mejores atributos de tu producto o servicio para cumplir y superar tus expectativas.
